Гданьск. Фестиваль «Звуки Севера»

С 4 по 8 июля в Гданьске состоится 34-й выпуск фестиваля «Звуки Севера». Фестиваль организует концерты, мастерские танцы, пение, ремесла, танцевальные игры, показы фильмов, встречи и презентации.

Ahlberg, Ek & Roswall / пресс-материалы

Фестиваль «Звуки Севера», организованный Центром культуры Балтийского моря в Гданьске, является одним из старейших и наиболее важных народных фестивалей в Польше. Мероприятие характеризуется высококачественной художественной программой и уникальной темой, ориентированной на музыкальную традицию Польши, Скандинавии и других стран региона Балтийского моря. Он популяризирует современную народную музыку, обеспечивая пространство для эксперимента, а также верное продолжение традиции. На фестивальной стадии появились как дебютанты, так и признанные звезды жанра; всегда, однако, общий знаменатель — прекрасная мастерская исполнителей и индивидуальный характер их работы.

концерты

Rim(Швеция / Норвегия) — члены группы являются ведущими музыкантами из Норвегии и Швеции, которые создают мир, полный веселья, наполненный ритмической танцевальной музыкой. В своей интерпретации традиционной скандинавской музыки предлагается сочетание экспериментальной музыки и импровизации.

WoWaKin(Польша) — специализируется на народной музыке, сочетая народный звук с современным дизайном. Награжденная группа, которая создает энергичное сочетание музыки на основе традиций с импровизацией бравады. Польский представитель Womex 2017.

Мария Каланьеми(Финляндия) — выдающийся финский аккордеонист впервые сыграет в Гданьске, на этот раз в компании Eero Grundström, превосходного гармониста, известного из группы Svӓng. Дуэт представит песни с последнего альбома художника — «Свалан», вдохновленного богатой природой Северной Карелии.

Sutari(Польша) — сила трех женских талантов, темпераментов и голосов, которые из традиционных польских песен извлекают Куявский свинг. Второй альбом «Osty» — это музыкальная сказка, подвешенная между сказкой и реальной жизнью. Художники стремятся к народным песням, чтобы рассказать с правильной чувствительностью и воображением о мире вокруг них с точки зрения женщин.

Ahlberg, Ek & Roswall(Швеция) — виртуозность, изобретательность и тщательно подобранный репертуар сделали Ahlberg, Ek & Roswall одной из самых популярных групп на шведской народной сцене. Их репертуар основан на традиционных «польских» мелодиях из районов Сконе и Медельпада и их собственных композициях.

Луна(Польша) — легендарное образование было создано в начале 1990-х годов и возродилось в 2014 году. Группа происходит от Театра «Пога», а театрально-перформативный характер все еще присутствует во время выступлений. Тексты песен относятся к различным аспектам символики Луны и представляют собой путешествие в мир темных сказок, сюрреалистических видений и черного юмора. До сих пор группа выпустила только 3 альбома: Nów (1993), Księżyc (1996) и Rabbit Eclipse (2015). 

Nanook of the North(Польша) — дуэт состоит из Стефана Весоловского и Петра Калиньски (Hatti Vatti) — двух признанных музыкантов, чье сотрудничество в качестве композиторов так же прекрасно, как акустические и электронные звуки их композиций. Музыкальный проект вызывает множество картин, сценариев и климатов, а также последующие сцены, которые являются вдохновением, классическим немым фильмом режиссера Роберта Дж. Флаэрти с 1922 года.

Burołek
(Польша) — проект, родившийся от увлечения вокальной традицией Курского зеленого леса. Современный язык выражения музыки переплетается здесь с глубоко укоренившимся в традиционном подходе к проведению вокальных повествований. Победитель фестиваля польского радио Новая традиция 2017 года — второй приз «за наводящий характер передачи Kurpie песен» и «Приз зрительских Braw штормовой.» 

Maarja Nuut + Ruum является эстонским скрипачом и вокалистом. Ее музыка — это сочетание традиционных танцевальных мелодий, песен и историй с живой электронной музыкой. В звуковом ландшафте, создаваемом таким образом, минимализм и экспериментальная музыка смешиваются с традиционной европейской народной музыкой довоенного периода. Благодаря сотрудничеству художника с эстонским композитором электронной музыки Хендриком Калджюярв, ее завораживающая акустическая музыка была обогащена более резкими электронными звуками. Хендрик Калджюярв активно участвует в различных художественных формах, создавая звуковую установку и фоновую музыку для театральных представлений и инсталляций. Музыканты ищут новые решения вместе, расширяя звуковые ландшафты от последнего альбома Maarja «Une melees», который был выпущен весной 2016 года и получил признание во всем мире.